Модернізм як світогляд базується на принципах урбанізму (культу міста), технологизма (культу індустрії), примітивізму (культу нерозвинених зразків наслідування) і інших. Постмодернізм одночасно виростає й відштовхується від картини миру, що зложилася в модернізмі (невипадково "постмодернізм" і означає "усе, що після модернізму"). Переборюючи модерністські тенденції, постмодернізм культ міста заміняє космизмом, ціннісні орієнтації індустріального суспільства - экологизмом, що заперечує бездумне природокористування й затверджує необхідність гармонічних відносин суспільства й природи. Таким чином, світоглядна концепція постмодернізму містить у собі принципи космизма, экологизма, а також постгуманизм і нову сексуальність - у культуру активно входять сексуальні меншості, ідеї фемінізму

Мистецтво модернізму й постмодернізму є реалізацією універсальної картини миру, що відбиває свідомість людини ХХ сторіччя, головною рисою якої В.П. Руднєв уважає новий принцип співвідношення буття й свідомості. У позитивістській культурі ХIХ сторіччя затверджується первинність буття й вторинність свідомості, що визначає матеріалістичний характер мислення. У ХХ столітті на зміну принципу жизнеподобия приходить відношення до реальності як до тексту. Місце опозиції буття й свідомості займає опозиція текст - реальність

Картині миру, що виразилася в культурі ХХ століття, властиве подання про первинність тексту. На відміну від реалізму в добутках модернізму й постмодернізму реальність не відтворюється, культура відходить від головної функції мистецтва по Аристотелеві - відтворювати природу. Автор не відображає реальну дійсність, а моделює власну реальність, передаючи особисте, індивідуальне сприйняття миру. Але якщо модернізм зосереджений на границі між реальністю й текстом, то постмодернізм взагалі відмовляється від реальності, поширюючи поняття "текст" на реальність

Під "текстом" із семиотической точки зору мається на увазі семантичний і формальний аспект будь-якого твору мистецтва, оскільки, щоб бути сприйнятим, воно повинне бути "прочитане".

Принцип, що лежить в основі модернізму, французький філософ і культуролог Ж. Ф. Лиотар описує в такий спосіб: "Пацієнт психоаналітика намагається переробити розлад, від якого він страждає в сьогоденні, проводячи вільні асоціації між його елементами, на перший погляд виключеними із усякого контексту, і якимись пережитими в минулому ситуаціями, що дозволяє йому розкрити таємний зміст свого життя, свого поводження". Інакше кажучи, А. Модильяни, П. Пикассо, Д. Джойс, А. Шенберг, М. Пруст свої життєві враження збагачують за допомогою алюзій і ремінісценцій і перетворюють їх в интертекст, що увібрав у себе відгомони реальних подій, перетворені суб’єктивним баченням. Саме тому на картинах М. Крокувала ми довідається обриси конкретного міста - Вітебська, над яким ширяють закохані, а в романі Д. Джойса "Улисс" точне відтворення Дубліна 1904 року сусідить із античним міфом про повернення Одиссея після троянської війни на рідну Итаку.

Для модерністських текстів характерна гра на грані вимислу й реальності, відрізнити які друг від друга часом дуже складно. У творчості Ф. Кафки балансування на грані двох мирів стає принципом поетики. Герої Кафки, як здається на перший погляд, живуть у повсякденній реальності, але вже в наступну мить відбувається подія, що вивертає навиворіт строго логічний мир

Постмодернізм таку мету не переслідує. "Художня практика постмодернізму є не творення нового миру, але допитливе повторення сучасного неврозу, відтворення хворобливих станів у настільки ж клаптевих, осколкових і розірваних формах", - пише сучасний дослідник эстетических систем

Постмодерністське мислення принципово антииерархично. Якщо модернізм прагне до втілення завершених і цілісних художніх форм, то постмодернізм відкидає саму можливість оволодіння реальністю за допомогою певного методу або стилю. Будь-яка цілісність руйнується: постмодернізм пропонує гру замість мети, анархію замість ієрархії, малу історію замість великої історії, іронію замість серйозності

Ж. Ф. Лиотар в основному для теорії постмодернізму праці "Стан постмодерна" у якості одного з постулатів нового типу культурної свідомості повідомляє недовіра до "метарассказам", під якими він розуміє "пояснювальні системи", що організують буржуазне суспільство й службовці йому засобом самовиправдання - релігію, історію, науку, психологію, мистецтв. В "століття постмодерна" відбувається руйнування "великих метарассказов", " щолегітимізують", що пояснюють і "тотализирующих" подання про реальності. Роздроблення, розщеплення "великих історій" спричиняє поява безлічі більше простих "історій-оповідань", ціль яких - не узаконити знання, не створити ієрархію змістів, а "драматизувати наше розуміння кризи". Відштовхуючись від концепції Лиотара, голландський дослідник Д. Фоккема, доходить висновку, що в постмодернізмі неможливо сконструювати модель миру, тому що відсутній ієрархічний порядок або певна система пріоритетів. Постмодерністська картина миру відтворить хаос, а точніше, "максимальну ентропію", засновану на "равновероятности й рівноцінності всіх конститутивних елементів"

Основним розходженням двох художніх систем ХХ століття є відношення до природи, що міняє характер эстетического мислення. У модернізмі природа протипоставлена культурі, причому провідна роль останньої декларується, тоді як у постмодернізмі природа й культура рівнозначні і єдині, отже, відношення до культури може бути виборчим

Постмодернізм під культурою розуміє гіпертекст, тобто текст, замкнутий на себе, улаштований так, що "він перетворюється в систему, ієрархію текстів, одночасно становлячи єдність і безліч текстів".

Найпростішим прикладом гіпертексту є енциклопедичний словник, у якому кожна стаття має відсилання до інших статей того ж словника. Як людина користується різними дарунками й благами природи, корисними копалинами, так і постмодернисткое мистецтво звертається до окремих епох, стилям, часом зіштовхуючи їх і руйнуючи цілісність кожного елемента. У постмодернізмі правлять горизонтальні структури, які приходять на місце вертикальної ієрархії, властивим всім попереднім типам культурної свідомості. Тому місце пародії, розповсюдженої в мистецтві модернізму, займає пастиш. Пародіювання можливо лише при існуванні серйозного об’єкта, якому можна піддати зниженню й осміянню. Постмодернізм не має універсальної системи цінностей. Більше того, сама культура стала предметом зображення, у якому відсутня серйозність

Найбільше яскраво цей феномен демонструє принцип неомифологизма, властивий свідомості людини ХХ сторіччя. Неомифологическое свідомість у конкретних явищах бачить прояв універсального міфу й зводить реальна подія до рівня міфологічного узагальнення. Функції неомифологизма в добутках різних типів культурної свідомості демонструють розходження художніх систем модернізму й постмодернізму. У модерністському тексті міф може бути способом організації значеннєвого змісту ("Йосип і його брати" Т. Манна, "Голем" Г. Мейринка); через міф виявляються загальнолюдські парадигми існування, тобто міф дозволяє вийти за рамки конкретно-історичних і тимчасових параметрів. І хоча класичний міфи в культурі ХХ століття руйнуються, у літературі модернізму вони служать засобом організації нової моделі миру, дозволяють внести певний порядок у ту реальність, що виникає у свідомості автора-творця

Якщо модерніст цитує міф для твердження ієрархії цінностей, то звертання до міфу постмодерниста приводить до руйнування сакральності. Так, наприклад, В’ячеслав Пьецух у романі "Нова московська філософія" пародійно відтворить культурний міф, втілений в одному із класичних текстів російської літератури - в "Злочині й покаранні" Ф. М. Достоєвського. Пьецух розповідає, як у московській комунальній квартирі доморослий філософ Митя Началов доводить до смерті тиху бабусю. У новоявленого Родіона Раскольникова є своя Сонечка Мармеладова, готова піти за своїм героєм у в’язницю. Персонажі роману цитують у розмовах цілі шматки текстів із творів Достоєвського, Платонова, Герцена й Висоцького, лишая першоджерело значеннєвої цілісності

Pages: 1 2