Тема творчості в Єсеніна, Блоку, Маяковського, Ахматової й Пастернаку | Довідник школяра – кращі шкільні уроки по всім предметам

Тема творчості в Єсеніна, Блоку, Маяковського, Ахматової й Пастернаку

Поезія XX століття значно відрізнялося від поезії XIX століття. В XX столітті сформувалися різні літературно-художні напрямки (символізм, акмеизм, футуризм, імажинізм). Поети, що належать до того або іншого напрямку, по-різному визначали принципи поетики, мети творчості, а також своє місце в літературі. Виходячи із цього, розуміння теми поета й поезії буде різним у Єсеніна, Маяковського, Блоку, Ахматової й Пастернаку. С. Єсенін був близький до поетів-імажиністам. Імажинізм, що виник у Росії в 1920-х роках, декларував самоцінність не пов’язаного з реальністю способу-слова-образа

Особливу позицію в цьому кружку займав Єсенін, що затверджував необхідність зв’язку поезії із природною образністю російської мови, зі стихією народної творчості. Це плин, засвоюючи крайності поетики раннього футуризму, було багато в чому йому протилежним. Обший основою футуризму, що виник у Росії приблизно в той же час, що й імажинізм, було стихійне відчуття катастрофи старого миру й прагнення усвідомити через мистецтво прийдешній переворот і створити “нової людини”. Це не суперечило принципам імажинізму. У Єсеніна також простежується мотив загибелі колишньої, “польової Росії”, на зміну якої приходить “гість залізний”.

Однак, на думку футуристів, художня творчість повинне було стати не наслідуванням, а продовженням природи. Звідси руйнування умовної системи літературних жанрів і стилів, повернення до фольклорно-міфологічних початків, коли мова була невід’ємною частиною природи. На базі живої розмовної мови футуристи розробляли тонічний вірш, фонетичну риму, експериментували сязыковой графікою, гранично розширюючи діапазон літературної мови. Їхня поезія, на відміну від поезії імажиністів, характеризувалася конкретністю образів, активним використанням метафор, неологізмів

Так, розуміння теми творчості в Єсеніна й Маяковського відрізняється. Єсенін усвідомлює себе поетом России, що йде. Це дуже чітко простежується у вірші “Я останній поет села” (1920). Тут є присутнім безліч слів-символів, що нагадують про смерть, неминучу загибель як усього укладу колишньої Росії, так і окремої людини, поета, творчість якого було спрямовано на те, щоб оспівувати патріархальність і православ’я цієї країни: “И місяця годинники дерев’яні прохриплять моя дванадцята година ”. Маяковський же усвідомлює себе поетом сьогодення, і тому в його добутках переважає мажорность. Він приймає сьогодення, вірить у майбутнє й відкидає все те, що йде в минуле: “Ненавиджу всіляку мертвечину!

Обожнюю всіляке життя!” (“Ювілейне”, 1924). Це світле сприйняття життя Маяковським багато в чому схоже з пушкінським. Таке відношення до реальності й обумовило характер творчості поета. У поемі “У весь голос” (1930) Маяковський декларує власне поетичне право: “Я сам розповім про час і про себе”.

Він приймає класові, революційні, а потім радянські інтереси за вищі, загальнолюдські, за “веленье божие”. У вступі в поему “У весь голос” пролунали й трагічні рядки: И мені агітпроп у зубах нав’язнув, И мені б строчити романси на вас - Доходней воно й прелестней. Але я себе упокорював, стаючи На горло власній пісні. Єсенін же бачив мету творчості в тім, щоб показати всю красу “польової Росії”, її природу й фарби. І хоча сам він розумів всю приреченість старого, селянського укладу з його релігійністю й традиціями, писав: “И не віддам я ці ланцюги, і не розстануся з довгим сном” (“Запекли тесаные мерзни…

”, 1916). Пастернак писав про Єсеніна: “Саме? дорогоцінне в ньому образ російської природи лісовий, среднерусской, рязанської, переданий із приголомшуючою свіжістю, як вона далася йому в дитинстві”. Саме із цією Росією були зв’язані спогади про сільське дитинство на Рязанщине замолоду. “Я останній поет села”, говорить, він в однойменному вірші 1920 року

И до кінця життя Есении буде усвідомлювати себе “поетом золотий бревенчатой хати”, та й сама його поезія, “повіддя почуттів”, буде перейнята смутком, тугою, ностальгією про колишню батьківщину. І все-таки, незважаючи на таке трагічне відчуття, він буде “оспівувати всією істотою в поеті шосту частину з назвою; коротким - “Русь”. Глибоко розуміючи, що й сам він іде в минуле, передчуваючи свій кінець, Єсенін не приймав поезію нового часу поезію, що прийде на зміну його творчості й буде спрямована в майбутнє: По ночах, пригорнувшись до узголів’я, Бачу я, як сильного ворога, Як чужа юність бризкає кров’ю На мої галявини й луги. (“Спить ковила. Рівнина дорога…

”, 1925) Саме такий була поезія Маяковського. “Я асенізатор і водовоз” “агітатор, горлан-ватажок”, заявляє він про себе. Незвичні сполучення слів, нові вираження оголюють бунтарський дух усього творчості поета

У вірші “Надзвичайна пригода, що була з Володимиром Маяковським улітку на дачі” (1920) Маяковський підкреслює спрямованість своєї поезії: Світити завжди, світити скрізь, до днів останніх дінця, світити - і ніяких цвяхів! От гасло мій - і сонця. Роль поета осмислюється так само, як і роль сонця

Поет і сонце тотожне рівні поняття: “И незабаром, дружби не танучи, б’ю по плечу його я”. На думку Маяковського, його праця “будь-якій праці родинна”: робота його настільки ж родинна й важлива, як робота будь-якої іншої людини. Віршування не таке просте заняття, як це здається на перший погляд: Почнеш це слово в рядок всувати, а воно не лізе нажав і зламав. Для опису цього процесу Маяковський знову ж використовує свій улюблений літературний прийом реалізовану метафору: “Рима -/бочка…

/рядок /ґніт. Рядок додымит, вибухає рядок, / і місто /на повітря / строфою летить”. (“Розмова з фінінспектором про поезію, 1926).

Поезія, по Маяковському, сполучить два початки: матеріальне (“поетові в копієчку влітають слова”) і піднесене (“поезія вся їзда в незнане”), символом чого є крилатий кінь, що з’єднав у своєму образі космос і землю: А що, Якщо я Десяток пегасов Загнав За останні 15 років?! Кульмінаційним у процесі віршування є момент, коли “із зева до зірок здіймається слово золоторожденной кометою”. Воістину, це “стих, що летить на крилах до провіденціального співрозмовника” (О. Мандельштам). В 1933 році Цветаева напророкувала: “Своїми швидкими ногами Маяковський погнав за нашу сучасність і десь, за якимось поворотом, довго ще нас буде чекати”. І дійсно, сам Маяковський зі своїм неабияким розумінням творчості не приймав поетів, для яких були важливі гармонія й благозвучність вірша: Хто віршами ллє з лійки, Хто кропить, Набравши в рот Кудреватые Митрейки, Мудреватые Кудрейки Хто їх до чорта розбере! Так, поезія Єсеніна була неприйнятної для нього: “Я к вам прийду в комуністичне далеко не так, як песенно-есенинный провитязь”.

Однак, незважаючи на те, що поети по-різному бачили мети поезії, у їхньому відношенні до навколишнього світу спостерігається щось загальне. Багато в чому це обумовлювалося часом, на яке доводилася їхня творчість. Система відривала все те, що їй суперечило, їй були далекі й ворожі яскраві індивідуальності, незалежність, бунтарство, безстороння правда. Звідси й випливало трагічне усвідомлення самітності в Єсеніна: Якого ж я рожна Репетував у віршах, що я з народом дружний? Моя поезія тут більше не потрібна, Та й, мабуть, сам я теж тут не потрібний

Маяковський, що бачив свою неординарність, теж розумів свою самітність у поетичному світі, але осмислення його було трохи іншого плану: протиставляючи себе “юрбі”, “стоглавой воши”, він уважав себе вище її: “Я зарегочу й радісно плюну, плюну в особу вам” (“Нате”, 1913). Місце своїх добутків у літературі Єсенін і Маяковський визначали по-різному. Єсенін підсвідомо почував, що він і його час терплять крах, і селянську культуру замінить інша. І все-таки в нього була віра в те, що пам’ять про нього залишиться: Не живі, чужі долоні, Цим пісням при вас не жити! Тільки будуть колосся-коні Про хазяїна старому тужити

Маяковський, навпроти, твердо переконаний у тім, що його поезія ніколи не втратить сучасності й буде завжди актуальна: його творчості будуть забезпечені безсмертя й пам’ять у наступних поколіннях: Мій стих працею громаду років прорве й з’явиться вагомо, грубо, зримо, як у наші дні ввійшов водопровід, спрацьований ще рабами Рима. Отже, розуміння творчості в Єсеніна й Маяковського кардинально відрізняється. Належачи до одного часу, вони були прихильниками різних ідей. Якщо Єсенін був супротивником революції як стихійної сили, що порушує звичне життя, то Маяковський, навпаки, схвалював її, тому що бачив у ній оновлюючу силу

Розходження їхньої позиції в характері й змісті було невипадковим. Блок належав до числа символістів. Символізм був переважно спрямований до художнього ознаменування ідей, що перебувають за межами почуттєвого сприйняття

Pages: 1 2 3

Збережи - » Тема творчості в Єсеніна, Блоку, Маяковського, Ахматової й Пастернаку . З'явився готовий твір.

Тема творчості в Єсеніна, Блоку, Маяковського, Ахматової й Пастернаку





Шкільні предмети. Шкільна фізика. Уроки з англійської, французької, німецької мов.